WOLFGANG AMADEUS MOZART

Wolfgang Amadeus Mozart nasceu em Salzburgo, na Áustria, em 27 de janeiro de 1756. Batizado como Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart. Posteriormente seu pai mudou 'Wolfgangus' para 'Wolfgang'; '\Theophilus' para 'Amadeus' (amor a Deus); e cortou o 'Johannes Chrysostomus'. Foi um menino prodígio de uma família de músicos, que começou a compor com a idade de cinco anos. Seu pai chamava-se Leopold Mozart, também compositor. Algumas das primeiras obras que Mozart escreveu quando menino foram duas pequenas composições para dois pianos, destinadas a serem interpretadas por ele e seu irmão.

Mozart viveu grande parte de sua vida em Viena, de onde frequentemente viajava por toda a Europa. É considerado um dos maiores gênios da música clássica, e um dos compositores mais populares em concertos sinfônicos no mundo inteiro. Mostrou em muitos de seus trabalhos, que podia escrever peças tão maravilhosas para os instrumentos como para cantores líricos, violino ou piano. Sendo máximo expoente, junto com Haydn do período do classicismo, Mozart é considerado o compositor que iniciou a transição para o período romântico da música clássica.

Suas sinfonias posteriores influenciaram o estilo do período. Beethoven, um dos mais conhecidos compositores, foi influenciado por Mozart e escreveu inspirado sobre algumas das suas obras, em especial o Concerto para piano nº 20. Mozart teve uma memória e uma capacidade de trabalho extraordinárias. Quando criava uma nova obra a tinha por inteiro na cabeça, e então, era só escrevê-la. Numa ocasião compôs uma sinfonia inteira no mesmo dia. Tchaikovsky também admirava Mozart e lhe dedicou sua obra Mozartiana.

Em 1786, compõe a primeira ópera em que contou com a colaboração de Lorenzo da Ponte: As bodas de Fígaro. A ópera fracassa em Viena, mas faz um sucesso tão grande em Praga que Mozart recebe uma encomenda de uma nova ópera. Esta seria Don Giovanni, considerada por muitos a sua obra-prima. Mais uma vez, a obra não foi bem recebida em Viena. Mozart ainda escreveria Così fan tutte, com libreto de Da Ponte, em 1789 (que seria a última colaboração de Lorenzo da Ponte).

A partir de 1786 sua popularidade começou a diminuir junto do público vienense, o que agravaria a sua condição financeira. Isso não o impediu de continuar compondo obras-primas, como Quintetos de cordas K.515 em Dó maior, K.516 em Sol menor em 1787. Sinfonias: K.543 em Mi bemol maior nº39; K.550 em Sol menor nº40, que a sua música mais importante e famosa; K.551 em Dó maior nº41 em 1788, e um Divertimento para Trio de Cordas: K.563 em 1788, mas nos seus últimos anos a sua produção declinou devido a problemas financeiros, à precariedade da sua saúde e da sua esposa Constanze; aliados a uma crescente preocupação do compositor em relação à sinceridade do amor que esta o dedicava e à crescente frustração com o não reconhecimento.

Em 1791 compõe suas duas últimas óperas: A Flauta Mágica (Die Zauberflöte) e A Clemência de Tito, seu último concerto para piano: K.595 em si bemol maior e o belo Concerto para clarinete em lá maior K.622. Na primavera desse ano, recebe a encomenda de um Réquiem K.626. Contudo, trabalhando em outros projetos e devido aos problemas com a saúde, a obra ficou inacabada*.

Mozart é provavelmente o maior gênio musical da história. Apesar de ter sido tão brilhante, não teve uma vida fácil. Muitas vezes, não recebeu o pagamento prometido pelo seu trabalho. Gradativamente, sua saúde começou a enfraquecer. Viveu apenas um pouco mais da metade do que Beethoven, mas foi assombrosamente prolífico desde sua infância até sua morte em 1791.

Até hoje existe muita polêmica quanto ao túmulo de Mozart. Na verdade, o túmulo está localizado na Áustria e é motivo de grande visitação por parte de turistas do mundo inteiro.

_______
* Há uma lenda que diz que o Réquiem estaria sendo composto para tocar em sua própria missa de sétimo dia.

Beber não é pecado

Se beber fosse pecado, Jesus teria inventado a Fanta Uva

Sabia dessa? Mel Brooks já fez paródia de Alfred Hitchcock

A década de 70 foi a época de ouro na carreira do multifacetado Mel Brooks, misto de ator, diretor e roteirista que é considerado um dos grandes nomes da comédia hollywoodiana. Nesse período, foram lançados alguns de seus maiores clássicos como Banzé no Oeste e O Jovem Frankenstein.
Outro sucesso desta época é Alta Ansiedade (1977), longa no qual Brooks fez uma homenagem bem-humorada a um de seus ídolos, o mestre do suspense Alfred Hitchcock. Os espectadores da época puderam conferir em primeira mão versões divertidas de cenas de terror antológicas. Entre elas, a perseguição de Os Pássaros e a famosa cena do chuveiro de Psicose.
 Para saber mais sobre Alta Ansiedade, clique no vídeo abaixo:

FONTE: http://blog.telecine.globo.com/platb/moviebox/2010/12/16/sabia-dessa-mel-brooks-ja-fez-parodia-de-alfred-hitchcock/

Esta com fome? Aqui vai uma receita muito deliciosa, facil e rápida

Sanduíche americano

Presunto
queijo
tomates
alface
ovos estrelados
manteiga


Passar uma camada farta de manteiga sobre cada fatia de pão de forma. Sobre a metade das fatias colocar uma fatia de presunto, uma fatia de queijo e levar ao forno, isto é, as fatias cobertas e as simples. Derretido o queijo, tirar do forno. Sobre as fatias de pão cobertas com o presunto e o queijo colocar um ovo estrelado, duas rodelas de tomate, polvilhadas com sal e uma folha de alface bem tenrinha. Cobrir tudo isto com uma outra fatia de pão que foi ao forno, apenas coberta por uma camada de manteiga. Cortar o sanduíche em 2 triângulos, prenda cada um com um palito e sirva bem quente.

Qual a origem do Papai Noel?

Uma lenda cercada de mistério e magia

Quem nunca acreditou em Papai Noel? Um velhinho com roupas vermelhas, barba branca, cinto e botas pretos que passa de casa em casa para deixar presentes às famílias. De geração em geração, a lenda do Santa Clauss ganha mais realidade no mês de dezembro, quando o mundo celebra o nascimento de Jesus Cristo. Será que ele existe? Será lenda? Bem, isso depende de cada um. Mas diz a história que o bom velhinho foi inspirado na figura de um bispo que de fato existiu.

São Nicolau nasceu no século 3, em Patras, na Grécia. Quando seus pais morreram, ele doou todos os seus bens e optou pela vida religiosa. Com apenas 19 anos, foi ordenado sacerdote e logo tornou-se arcebispo de Mira. Dizia-se que na cidade em que ele nasceu viviam três irmãs que não podiam se casar por não ter dinheiro para o dote. O pai das meninas resolveu, então, vendê-las conforme fossem atingindo a idade adulta. Quando a primeira ia ser vendida, Nicolau soube do que estava acontecendo e, em segredo, jogou através da janela uma bolsa cheia de moedas de ouro, que foi cair numa meia posta para secar na chaminé. A mesma coisa aconteceu quando chegou a vez da segunda. O pai, afim de descobrir o que estava acontecendo, permaneceu espiando a noite toda. Ele então reconheceu Nicolau, e pregou sua generosidade a todo o mundo.

A fama de generoso do bom velhinho, que foi considerado santo pela Igreja Católica, transcendeu sua região, e as pessoas começaram a atribuir a ele todo tipo de milagres e lendas. Em meados do século 13, a comemoração do dia de São Nicolau passou da primavera para o dia 6 de dezembro, e sua figura foi relacionada com as crianças, a quem deixava presentes vestido de bispo e montado em burro. Na época da Contra-reforma, a Igreja católica propôs que São Nicolau passasse a entregar os presentes no dia 25 de dezembro, tal como fazia o Menino Jesus, segundo a tradição destes tempos e que ainda hoje continua em alguns pontos da América Latina.

Os holandeses, no século 17, levaram para os Estados Unidos a tradição de presentear as crianças usando a lenda de São Nicolau – a quem eles chamavam Sinter Klaas. Os verdadeiros impulsores do mito de Santa Claus – nome que o Papai Noel recebeu nos Estados Unidos – foram dois escritores de Nova York. O primeiro, Washington Irving, escreveu em 1809 um livro em que São Nicolau já não usava a vestimenta de bispo, transformando-o em um personagem bonachão e bondoso, que montava um cavalo voador e jogava presentes pelas chaminés. Em 1823, um poema de um professor universitário, Clement C. Moore, enalteceu a aura mágica que Irving havia criado para a personagem, trocando o cavalo branco por renas que puxavam um trenó.

Ao longo do século 19, Santa Claus foi representado de muitas maneiras. Ele teve diferentes tamanhos, vestimentas e expressões, desde um gnomo jovial até um homem maduro de aspecto severo. Em 1862, o desenhista norte-americano de origem alemã Thomas Nast realizou a primeira ilustração de Santa Claus descendo por uma chaminé, embora ainda tivesse o tamanho de um duende. Pouco a pouco ele começa a ficar mais alto e barrigudo, ganhar barba e bigode brancos e a aparecer no Pólo Norte.

O símbolo de Santa Claus foi logo utilizado pela publicidade comercial. Em 1931, a Coca-Cola encomendou ao artista Habdon Sundblom a remodelação do Santa Claus de Nast para torná-lo ainda mais próximo. Sundblom se inspirou em um vendedor aposentado e assim nasceu – de uma propaganda da Coca-Cola! – o Papai Noel que a gente conhece.

fonte:Redação Terra

Editor de recursos Voltar "Edward Mãos de Tesoura", do extravagante Tim Burton, completa 20 anos

 

Agencia EFE - Drama enternecedor, romântico e profundo, representou o primeiro trabalho do diretor Tim Burton (e) com Johnny Depp (d), ator com quem fez até o momento sete filmes, o último "Alice no País das Maravilhas, e a confirmação do cineasta como um dos mais criativos e extravagantes. EFE/Arquivo

Los Angeles (EUA), 6 dez (EFE).- "Edward Mãos de Tesoura", um dos projetos mais pessoais do diretor Tim Burton, celebra nesta segunda-feira 20 anos desde sua estreia em Los Angeles, nos Estados Unidos, transformado em um filme de culto para muitos fãs do cinema até os dias de hoje.
Drama enternecedor, romântico e profundo, representou o primeiro trabalho de Burton com Johnny Depp, ator com quem fez até o momento sete filmes, o último "Alice no País das Maravilhas, e a confirmação do cineasta como um dos mais criativos e extravagantes.
Sem edições especiais em DVD e blu-ray por causa do 20º aniversário, diferente de quando a obra completou uma década -, os fãs do filme lançaram na internet um projeto para homenagear a sua maneira a obra de Burton.
Intitulado "Scissorhands20th", o blog traz uma série de ilustrações nas quais diversos artistas mostram seu particular ponto de vista sobre o universo mágico idealizado pelo cineasta.
"Edward Mãos de Tesoura", uma modernização dos contos de fadas, é centrado em Edward, um ingênuo Frankenstein com alma de Pinóquio, personagem interpretado por Depp, que seu criador (Vincent Price) constrói com o desejo que seja um ser puro.
O jovem Edward fica órfão antes de receber o implante de mãos humanas, condenado a conviver com tesouras no lugar das mãos, e passa seu tempo em solidão até ser descoberto por uma vizinha, que o acolhe, mudando a vida de sua família e a de seu entorno.
Um argumento inspirado na adolescência do próprio Burton, que quis refletir no longa-metragem sua experiência como um adolescente excêntrico, imaginativo, solitário e com problemas para estabelecer relações sociais.
Essa mesma incompreensão e isolamento foi um tema recorrente nos filmes de Burton, quem após sua estreia como diretor de longas-metragens com uma comédia familiar ("Pee-wee's Big Adventure", 1985), mostrou seu lado sinistro em "Os fantasmas se divertem" (1988), para depois entrar no mundo do cavalheiro obscuro com "Batman" (1989).
"Edward Mãos de Tesoura" chegou em 1990 e nela de novo Burton contou com Winona Ryder ("Os fantasmas se divertem"), que nessa ocasião começou relação com Depp.
O filme arrecadou nos EUA mais de US$ 56 milhões, uma boa bilheteria para um ano no qual teve de dividir o interesse do público com "Esqueceram de Mim", "Ghost", "Dança com Lobos", "Uma Linda Mulher", "O Vingador do Futuro" e "O Poderoso Chefão III.
Mesmo assim, o filme de Burton conseguiu ficar entre os 20 de melhor resultado nas bilheterias americanas.
A "Edward Mãos de Tesoura" seguiriam outros títulos nos quais Burton voltaria a demonstrar sua capacidade para normalizar o extravagância na sétima arte.
Escreveu e produziu "O Estranho Mundo de Jack" (1993) e dirigiu a também encorajada "A Noiva-Cadáver" (2005) e foi responsável de projetos como o relato exagerado de "Peixe Grande e Suas Histórias Maravilhosas" (2003) e o vingativo "O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet" (2007).
Burton se atreveu com os "remakes", e apresentou sua particular visão a histórias como "A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça" (1999), "Fantástica Fábrica de Chocolate" (2005) e, este ano estreou em 3D com "Alice no País das Maravilhas".

FONTE:  http://www.amocinema.com/news?p_p_id=101UQ&p_p_lifecycle=0&p_p_state=normal&p_p_mode=view&p_p_col_id=column-1&p_p_col_count=2&_101UQ_struts_action=%2Fasset_publisher_unique%2Fview_content&_101UQ_assetId=4617190&_101UQ_redirect=%2Fnews

Homem é sepultado, mas aparece vivo dias depois

Esposa acabou desmaiando ao vê-lo entrar em casa.

O corpo de um mecânico argentino foi velado e sepultado por sua família, mas o suposto finado apareceu vivo seis dias depois, informa nesta sexta-feira a imprensa local.

No último dia 2, Arturo Montecinos, de 46 anos, morador da cidade de Neuquén, no sudoeste da Argentina, discutiu com sua mulher, pegou o carro e foi embora de casa.

Depois, deixou seu veículo abandonado em uma área desabitada, com seu telefone celular dentro.

Após a denúncia de desaparecimento pela família, a polícia encontrou no domingo passado o carro abandonado e um cadáver dentro, que foi reconhecido como o de Montecinos pela esposa e pela filha a partir de cicatrizes no braço e no abdômen, já que o rosto estava irreconhecível.

O bilhete fúnebre chegou a ser publicado no jornal local na terça-feira, quando o corpo foi velado e sepultado em um cemitério particular.

Mas aquele não era o corpo de Montecinos, quem no dia seguinte voltou a seu bairro. As crianças que brincavam na rua se assustaram com ele e sua esposa acabou desmaiando ao vê-lo entrar em casa.

Ao falar com a imprensa de Neuquén, o homem não deu explicações sobre sua ausência e só disse que passou alguns dias com amigos junto a um rio da região.

"Ainda não posso acreditar que tenham me velado. Até me dá vergonha sair à rua", relatou Montecinos. 

FONTE:http://www.gp1.com.br/noticias/homem-e-sepultado-mas-aparece-vivo-dias-depois-170513.html

Atenção aos avisos

Cantada do dia

Dorme com essa aí, gata.
UHAUHSUHSHUAUHSAUHSUHA

[Curiosidades] Os 10 Mais Cruéis Matadores !!!

10. Pol Pot (1925-1998)

VÍTIMAS: 2.000.000

PAÍS: Camboja

Saloth Sar era o verdadeiro nome do ditador cambojano conhecido pelo codinome Pol Pot, que entre 1975 e 1979 liderou um governo comunista radical, responsável pela retirada em massa da população das cidades, enviada à força para “campos de reeducação” no interior, com objetivo de criar uma nova sociedade sem classes. A operação envolveu o assassinato de milhões de pessoas e o desarranjo da economia, causador de uma onda de fome e doenças que, aliada à repressão política, provocou eventualmente o extermínio de quase a metade da população do país, segundo algumas estimativas.

O legado de brutalidade e caos social prossegue até hoje – o Camboja continua sendo um dos países mais pobres do mundo, mergulhado em turbulento impasse político e com umas das maiores taxas de incidência de AIDS do planeta. Afastado por uma invasão vietnamita em 1979, Pol Pot embrenhou-se na selva e continuou chefiando um governo assassino, agora em guerra civil, até ser afinal deposto em 1997. Foi então colocado em prisão domiciliar por seus ex-companheiros e morreu no ano seguinte de causas naturais.

9. Hideki Tojo (1884-1948)

VÍTIMAS: 4.000.000
PAÍS: Japão

Militar que foi primeiro-ministro do Japão durante a maior parte da Segunda Guerra Mundial (no período entre 1941 e 1944), Tojo participou de um motim em Tóquio em 1936, antes de ser nomeado no ano seguinte como comandante do exército japonês que ocupava a Manchúria, promovendo massacres contra a população local. De volta a Tóquio, tornou-se um dos principais defensores do acordo com a Alemanha nazista e a Itália fascista, que originou o Eixo. Tornou-se ministro da Guerra do gabinete japonês em 1940, assumindo a chefia do governo no ano seguinte.

Um dos militaristas mais agressivos entre o grupo que dirigia o país, coordenou o esforço de guerra e assumiu poderes ditatoriais durante o conflito. Quando a derrota final aproximava-se, em 1944, Tojo foi afastado do comando das forças armadas. Após a rendição tentou suicídio, mas sobreviveu. Julgado por crimes de guerra, foi condenado e enforcado.

8. Genghis Khan (1162-1227)

VÍTIMAS: 4.000.000
PAÍS: Mongólia

O guerreiro-governante mongol foi um dos maiores conquistadores da História, construindo império que se estendeu da Ásia ao Mar Adriático, na Europa. Começou subjugando as tribos nômade vizinhas à sua, que unificou sob um estado militar de rígida disciplina, passou a atacar vilarejos além das áreas sob o controle original de seu povo, e acabou por liderar exércitos em campanhas militares que causaram destruição, morte e caos econômico por todo o continente asiático.

Entre as táticas empregadas por ele e por seguidores sob seu comando estava o terror psicológico provocado pela aniquilação de populações inteiras que resistissem aos seus ultimatos. Historiadores modernos reconhecem a importância da liderança de Genghis Khan nas atrocidades cometidas por seus guerreiros, mas ressalvam que muitos dos abusos foram praticados por generais agindo por conta própria, sem sua supervisão direta.

7. Chiang Kai-shek (1887 - 1975)

VÍTIMAS: 10.000.000
PAÍS: República da China (Nacionalista) e Taiwan

Chiang Chung-cheng era o nome oficial do general que liderou o governo nacionalista da China entre 1928 e 1949. Em 1927, ele chefiou um sangrento golpe de estado e massacrou milhares de militantes comunistas, contra quem travou uma guerra civil, encerrada em 1949 com a vitória de seus inimigos, as forças de Mao Zedong. Nesta época, foi acusado de ignorar as necessidades da população afetada pelo conflito, agravando seu sofrimento e contribuindo para aumentar o número de baixas.

Após a derrota, Chiang fugiu para a ilha de Taiwan, onde fundou um novo país depois de enviar soldados para exterminar cerca de 20 mil moradores locais. Governou Taiwan por quase 30 anos, recorrendo a métodos como torturas, prisões sem julgamento e assassinatos generalizados, além de usar corrupção, chantagem e censura à imprensa para reprimir seus opositores.

6. Leopoldo II (1835 – 1909)
VÍTIMAS: 10.000.000
PAÍS: Bélgica

O rei da Bélgica que ocupou o trono de 1865 até a morte acreditava que a obtenção de colônias em outros continentes era indispensável à prosperidade econômica de seu país, e devotou todos os esforços para alcançar esse objetivo. Entre os empreendimentos estava a criação do Estado Livre do Congo, território de sua propriedade particular localizado na África, de onde eram extraídos borracha e marfim com o uso de trabalho escravo, recrutado entre a população local.

Denúncias divulgadas na primeira década do século 20 revelaram também que assassinatos a sangue frio eram prática habitual no território. As primeiras estimativas da quantidade de vítimas só foram feitas em 1924, e ressaltaram a dificuldade de quantificar perdas populacionais ocorridas naquele período na região. Estudos posteriores indicaram que provavelmente nunca será conhecido o total exato de pessoas mortas pelas agressões militares indiscriminadas, fome e disseminação de doenças tropicais causadas no Congo pela ação dos belgas sob o Rei Leopoldo II.

5. Imperatriz Cixi (1835 - 1908)

VÍTIMAS: 12.000.000
PAÍS: China

Também conhecida como Imperatriz Tz'u-hsi, era uma das concubinas de status inferior do Imperador Xianfeng quando, em 1856, deu à luz aquele que viria a ser seu único filho. Quando o garoto tinha seis anos de idade o pai morreu e ele tornou-se o Imperador Tongzhi, mas poucos meses depois um golpe de estado levou Cixi a assumir o poder de fato. Seu governo a princípio tentou combater a corrupção endêmica no país, mas foi marcado pela ocorrência de grandes levantes populares, que devastaram províncias tanto do norte como do sul e foram sufocados com grande brutalidade.

Porém o maior deles, a Rebelião dos Boxeadores (de 1900 a 1901) teve estímulo oficial da Imperatriz e de funcionários do governo, em apoio a uma sociedade secreta de praticantes de artes marciais, que lutavam para expulsar todos os estrangeiros do território chinês. O incidente culminou com a intervenção de uma força militar internacional que ocupou e saqueou Pequim, provocando enorme quantidade de baixas entre a população.

4. Kublai Khan (1215- 1294)
VÍTIMAS: 19.000.000
PAÍS: Mongólia

Com nome também traduzido como Khubilai ou Kubla, o “khan” (“chefe”) era neto do conquistador Genghis Khan. Atacou a China, derrotou-a e em 1271 proclamou-se o primeiro imperador da dinastia mongol que governou o país. Além das mortes causadas pelas guerras que provocou em diversas partes da Ásia (incluindo Pérsia, Vietnã e sul da Rússia), os soldados sob seu comando tornaram-se conhecidos por atos de extrema crueldade contra populações civis, incluindo castração de prisioneiros, assassinatos em massa e estupros coletivos.

O único relato pessoal sobre ele foi feito por Marco Polo, que visitou sua corte. O viajante italiano apresenta Kublai Khan como um soberano ideal – durante o reinado, a China atravessou uma fase de grande prosperidade – mas reconhece que ele era incapaz de controlar os atos de subordinados e tinha propensão a sofrer ataques ocasionais de crueldade assassina.

3. Adolf Hitler (1889-1945)

VÍTIMAS: 21.000.000

PAÍS: Alemanha

Líder do Partido Nacional Socialista (nome oficial da organização nazista) entre 1921 e 1923 e chefe do governo da Alemanha de janeiro de 1930 até a morte, Hitler chegou ao poder através de eleições livres, depois de tentar um golpe de estado que resultou em sua prisão. Transformou-se em ditador logo em seguida, com a eliminação de rivais e opositores.

Principal responsável individual pela Segunda Guerra Mundial, que deflagrou ao invadir a Polônia em 1939, ordenou que exércitos alemães atacassem e ocupassem vários países, assumindo a responsabilidade pelas atrocidades cometidas pelos nazistas em seu nome durante a primeira metade da década de 1940 na Europa e norte da África. Também permitiu e incentivou a realização organizada de genocídio que buscava exterminar judeus, ciganos, deficientes físicos e mentais, dissidentes políticos, homossexuais e outras minorias. Suicidou-se ao fim da guerra.

2. Joseph Stalin (1879-1953)
VÍTIMAS: 43.000.000
PAÍS: União Soviética

Durante os 25 anos que governou ditatorialmente a antiga URSS, Stalin transformou o país em potência mundial, promovendo a industrialização. Isso envolveu, porém, entre outras coisas, a implantação de um programa forçado de coletivização da agricultura e abolição da propriedade privada, que só foi possível com o assassinato de agricultores e a criação de um estado de terror policial, através do qual promoveu o expurgo e a execução de adversários políticos.

Depois de ter papel fundamental na derrota dos nazistas na Segunda Guerra Mundial (1939-1945), estendeu o controle soviético aos países das Europa Oriental, obrigando vários deles a manterem-se no bloco comunista, ao custo da repressão de opositores, da fome e do empobrecimento das suas populações. Stalin também foi responsabilizado pela existência de campos de trabalhos forçados para deter dissidentes e pela perseguição de minorias étnicas que viviam na União Soviética, realizando transferências compulsórias de populações que causaram número de mortes jamais calculado com precisão.

1. Mao Tsé-tung (ou Mao Zedong) (1893-1976)
VÍTIMAS: 77.000.000
PAÍS: China

Líder do Partido Comunista Chinês desde 1931, Mao foi presidente da República Popular da China de 1949 a 1959 e presidente do Partido até sua morte. Neste período, implantou um regime de terror, com o assassinato de “contra-revolucionários”, proprietários rurais e inimigos políticos, sendo responsabilizado pela execução de vários ex-companheiros, militantes comunistas expurgados sob as mais variadas justificativas.

A partir de 1950, lançou um programa de reforma agrária e coletivização da agricultura que desorganizou a economia do país e provocou a maior onda de fome já registrada pela História. Pouco depois deste episódio, Mao e seus assessores mais próximos lançaram em meados da década de 1960 a Revolução Cultural, esforço justificado como uma tentativa de mudar a mentalidade da população chinesa e prepará-la para o socialismo. A campanha levou a prisões em massa, fechamento de escolas e perseguições que provavelmente causaram a morte de mais de 1 milhão e meio de pessoas.

FONTE: http://copao.blogspot.com/search?q=%22[curiosidades]%22

Michael Douglas confessa ter vivido um "inferno" com o câncer

 

Agencia EFE - O ator americano Michael Douglas disse que o tratamento contra o câncer que sofre foi um "inferno", embora a doença tenha lhe permitido descobrir "o que é a família", segundo uma entrevista publicada nesta terça-feira por "The Hollywood Reporter". EFE/Arquivo

Los Angeles (EUA), 30 nov (EFE).- O ator americano Michael Douglas disse que o tratamento contra o câncer que sofre foi um "inferno", embora a doença tenha lhe permitido descobrir "o que é a família", segundo uma entrevista publicada nesta terça-feira por "The Hollywood Reporter".
Douglas, de 66 anos, foi diagnosticado em agosto com um tumor maligno na garganta que já estava em fase 4, embora não tenha detectado metástases.
Desde então se submeteu a três sessões de quimioterapia e sete semanas de radiação, "o máximo nesse período de tempo", segundo palavras do ator, que qualificou a experiência como um "inferno".
O procedimento médico agressivo e a frustração com a intensiva presença de paparazzi inibiram o astro de "Wall Street - Poder e Cobiça" de passear e teve que passar a viver recluso para proteger sua intimidade.
Nos últimos meses, os tabloides acompanharam os passos do intérprete já debilitado pelo câncer e pelo tratamento. O "National Enquirer", por exemplo, chegou a dizer que Douglas estava à beira da morte. "Não leio esse tipo de coisas digam o que quiserem", comentou a atriz e esposa de Douglas, Catherine Zeta-Jones.
"O que sim me afeta é o fato de que Michael esteja aprisionado no apartamento. Mas atualmente ele está em uma curva ascendente", acrescentou Catherine.
O repórter que fez a entrevista, Stephen Galloway, retratou o ator em bom estado e "muito vivo", e disse que esteve animado durante a conversa que durou hora e meia.
Os médicos do hospital oncológico nova-iorquino Sloan-Kettering explicaram que o ator tinha 80% de chances de se recuperar do câncer e em janeiro será submetido a novos exames para comprovar se o tumor foi eliminado totalmente.
Ganhador de um Oscar por "Wall Street - Poder e Cobiça" (1987), Douglas confessou que sua situação o fez "ter uma perspectiva sobre a mortalidade", embora preferisse enfocar sua batalha médica como uma "doença que cura, e não como um assunto de vida ou morte".
O ator revelou não praticar formalmente nenhuma religião, mas acredita que existe "um espírito" dentro de cada pessoa, que se alimenta dos esforços individuais e do que se apresenta ao mundo. "Mas não é algo que venha de fora, é algo que vem de dentro", assinalou.
Para Douglas, o câncer também teve uma leitura positiva, já que lhe permitiu descobrir "o que é a família". "Mostrou para mim um amor que nunca soube que existia realmente", disse e confessou que a doença fez com que se aproximasse mais de seu pai, o veterano Kirk Douglas, de 93 anos, com quem manteve uma relação distante durante anos.
"Não pôde ser mais carinhoso. Realmente fez um esforço. Esteve aqui a cada dia. Foi fantástico", declarou e disse que quando terminar 2010 deixará para trás um ano de adversidades.
Além do diagnóstico do câncer, teve que enfretar a prisão de seu filho mais velho, Cameron, por tráfico de drogas e um julgamento contra sua ex-mulher, Diandra, que reivindicava metade de sua renda adquirida com a sequência de "Wall Street" que estreou este ano, um processo que saiu vitorioso. "Após tanta adversidade, ser capaz de estar aqui e falar cm você me faz feliz", disse ao jornalista.
O ator, que em 2010 estreou "Wall Street: O Dinheiro Nunca Dorme" e "O Solteirão", deve rodar em 2011 "Liberace" de Steven Soderbergh e planeja fazer uma volta ao mundo com sua família.

FONTE:http://www.amocinema.com/news?p_p_id=101UQ&p_p_lifecycle=0&p_p_state=normal&p_p_mode=view&p_p_col_id=column-1&p_p_col_count=2&_101UQ_struts_action=%2Fasset_publisher_unique%2Fview_content&_101UQ_assetId=4557595&_101UQ_redirect=%2Fnews

Receita da semana: Panquecas, blinis e crepes

 

Você provavelmente não vai acertar na primeira... mas é divertido experimentar

A ideia de fazer uma massa com ovos, leite e farinha assada em uma chapa quente surgiu no império romano. Atualmente, há montes de variações e acompanhamentos seguindo tradições culinárias de vários países.
Na Rússia, por exemplo, são conhecidas como blinis. São pequenas, feitas com claras em neve e leite quente. Normalmente acompanhadas de peixe defumado ou caviar.
Os americanos gostam de panquecas grandes e grossas, por isso usam mais farinha e acrescentam fermento e bicarbonato de sódio para a massa crescer. Normalmente são servidas amontoadas com melaço ou mel.
A França é a terra dos crepes. Uma massa fininha, feita com menos farinha, mais leite e manteiga derretida.
Costumo fazer algo próximo dos crepes.
Basta ir misturando o ovo, um pouco de farinha e leite até a massa ficar uniforme.
O ponto é quando a massa escorrer formando uma película fina na colher. Quanto mais farinha, mais grossa a panqueca.
Então, derreto um pouco de manteiga na frigideira e acrescento à massa.
Como a frigideira já está quente (fogo baixo), coloco um pouco da massa no centro e espalho a massa com movimentos circulares.
Aí, é só esperar a superfície da massa secar e virar (com uma espátula ou jogando para cima).
Mais um minutinho no fogo e pronto.

FONTE: http://receitas.br101.org/panquecas-blinis-e-crepes.html

Casseta e Planeta de férias por tempo indeterminado

 

"Foi uma decisão em conjunto", diz empresário do Casseta & Planeta sobre fim

Livres das gravações, os humoristas devem trabalhar em seus projetos individuais, mas nada ligado à TV, garante o empresário.

O empresário do Casseta & Planeta, Manfredo Barreto, falou à Folha sobre o fim do programa do grupo na Globo.

"Foi uma decisão em conjunto, mas até eles precisam de um tempo para digerir a ideia", explicou o empresário.

"Sabe o que são 20 anos no ar, com um mês de férias  aqui, outro ali? Eles estão precisando desse tempo para descansar, repensar o que querem fazer na TV. Será uma espécie de período sabático", disse.

Oficialmente, a Globo informou  que "o grupo sentiu necessidade de pensar em um novo formato e pediu para esticar o período de férias e trabalhar nisso, pois o compromisso semanal no ar compromete essa tarefa".

Livres das gravações, os humoristas devem trabalhar em seus projetos individuais, mas nada ligado à TV, garante o empresário.

"O Hubert e Marcelo [Madureira] vão filmar em fevereiro o filme do Agamenon, mas isso já estava previsto", disse Manfredo.


FONTE: http://www.gp1.com.br/noticias/foi-uma-decisao-em-conjunto-diz-empresario-do-casseta--planeta-sobre-fim-168308.html

Morre o ator canadense Leslie Nielsen

O ator Leslie Nielsen morreu neste domingo (28) aos 84 anos em um hospital de Fort Lauderdale, no estado americano da Flórida. O canadense teria morrido de complicações devido a uma pneumonia.
Segundo um comunicado emitido por seu agente, John Kelly, o artista morreu em um hospital local por causa de complicações derivadas de uma pneumonia.
"Estamos tristes pelo falecimento do querido ator Leslie Nielsen, provavelmente melhor lembrado como o tenente Frank Drebin na saga "Corra que a polícia vem aí", embora tenha desfrutado de uma carreira no cinema e na televisão durante mais de 60 anos", diz o comunicado, escrito pela família de Nielsen.
Seus familiares pedem ao público que, em vez de enviar flores, remetam doações em seu nome a organizações beneficentes.
Previamente Doug Nielsen, sobrinho do ator, comentou a uma rádio local que o ator tinha permanecido hospitalizado durante 12 dias e que sua situação piorou nas últimas 48 horas. Segundo disse, Nielsen morreu rodeado por sua família e amigos às 17h30 hora local.

Nascido em Regina em 11 de fevereiro de 1926, Nielsen apareceu em mais de 100 filmes e centenas de programas de televisão ao longo de sua carreira. Chegou a Hollywood em meados da década de 1950 após aparecer em dezenas de dramas para televisão em Nova York.
Começou a trabalhar como galã em uma variedade de filmes devido a sua altura e sua presença, e entre alguns de seus trabalhos dramáticos mais conhecidos estão "O planeta proibido" (1956) e "O destino do Poseidon" (1972).
Mas por dentro havia uma veia cômica que explodiria no sucesso mundial "Apertem os cintos, o piloto sumiu!" (1980), de Jim Abrahams e dos irmãos Jerry e David Zucker.
Posteriormente, seguiriam outras comédias como "Corra que a polícia vem aí", "Corra que a polícia vem aí 2½", "Corra que a polícia vem aí 33⅓", "Drácula – morto, mas feliz", "Todo mundo em pânico 3" e "Todo mundo em pânico 4".
Casado quatro vezes, teve duas filhas com sua segunda mulher, Maura e Thea Nielsen.

FONTE: http://g1.globo.com/pop-arte/noticia/2010/11/morre-o-ator-canadense-leslie-nielsen-diz-site.html

Obediência

Imagine que você é voluntario para um experimento científico. Quando você chega ao laboratório descobre que os pesquisadores querem que você mate uma pessoa. Você protesta, mas os cientistas são categóricos “O experimento requer que você faça isso”. Você concordaria e mataria a pessoa?
Quando perguntados sobre o que fariam em uma situação semelhante quase todos respondem prontamente que obviamente se recusariam a cometer o assassinato. Mas o famoso Experimento da Obediência de Stanley Milgram, conduzido na universidade de Yale na década de 60, revelou que essas pessoas estão erradas. Se o pedido for feito de maneira adequada, quase todos nós cederíamos e nos tornaríamos assassinos obedientes.
Milgram disse aos voluntários que eles faziam parte de um experimento para determinar o efeito da punição no aprendizado. Um dos voluntários (que era na verdade um ator em cooperação com Milgram) faria o papel do Aprendiz e tentaria memorizar uma série de palavras. Os outros voluntários (os voluntários reais) acompanhariam a leitura com um gabarito e dariam uma descarga elétrica no argüido a cada vez que ele errasse. A cada resposta errada os choques aumentavam 15 volts de potência.
O experimento começava. O aprendiz errava propositalmente e logo a potência do choque chegava a 120 volts. Nessa altura o aprendiz começava a chorar e a reclamar da dor. Em 150 volts o aprendiz começava a gritar de dor e a implorar pra que o deixassem sair. É claro que era tudo atuação, mas os voluntários, que nada sabiam, começaram a hesitar e perguntaram aos pesquisadores o que deveriam fazer. A resposta era sempre a mesma “O experimento requer que você continue”.
Milgram não tinha nenhum interesse nos efeitos da punição no aprendizado. O que ele queria na verdade era saber quanto tempo as pessoas demorariam para se recusar a apertar o botão de choque. Será que permaneceriam obedientes à autoridade dos pesquisadores a ponto de matar alguém?
Para a surpresa de Milgram, mesmo podendo ouvir os gritos agonizantes do aprendiz que vinha da sala ao lado, dois terços dos voluntários continuaram a pressionar o botão até atingir a potência máxima de 450 volts, quando o aprendiz caiu em um silencio assustador, aparentemente morto.
Alguns dos voluntários tremiam e suavam, enquanto alguns riam histericamente, mas continuaram a apertar o botão. Mais perturbador ainda: quando os voluntários não podiam ver nem ouvir o aprendiz a cooperação era de quase 100%. O que os olhos não vêem o coração não sente, afinal.
Posteriormente Milgram comentou “Eu diria, com base em milhares de pessoas que observei durante os experimentos e na minha própria intuição, que se um sistema de campos de extermínio como os da Alemanha nazista fosse implantando nos Estados Unidos, seria possível encontrar trabalhadores e encarregados pelo seu funcionamento em qualquer cidade de médio porte do país”.

Axl Rose processa Activision por presença de Slash no Guitar Hero 3

RIO - Axl Rose quer que a Activision pague uma indenização de US$ 20 milhões por ter incluído imagens do guitarrista Slash no jogo Guitar Hero III. A disputa gira em torno do uso da música "Welcome to the Jungle" no game. Axl diz que licenciou a canção dos Guns N' Roses sob a condição de que o ex-guitarrista da banda não aparecesse no jogo.
Rose questiona o uso de Slash como um avatar no jogo, o que causaria confusão em relação a presença do guitarrista na banda. Segundo a queixa apresentada na Corte Superior da Califórnia, a banda Guns N' Roses "é cuidadosa em não licenciar qualquer uso do nome da banda e de sua propriedade intelectual que possa perpetuar a confusão no público entre Slash e os Guns N' Roses".
O cantor diz que a Activision estava ciente das exigências e ainda assim utilizou a imagem de Slash dentro do jogo e no material de divulgação. Rose exigiu também que nenhuma canção do Velvet Revolver, atual banda de Slash, fosse usada em conjunto com músicas do Guns. Meses depois, no entanto, músicas do Velvet entraram como opção de download para o jogo.
FONTE: http://oglobo.globo.com/tecnologia/mat/2010/11/24/axl-rose-processa-activision-por-presenca-de-slash-no-guitar-hero-3-923096693.asp

CURIOSIDADES

ALGUMAS COISAS QUE NUNCA LEMBRAMOS:

Os Sete Pecados Capitais :
. Gula
. Avareza
. Soberba
. Luxúria
. Preguiça
. Ira
. Inveja
Os Dez Mandamentos:
1º - Amar a Deus sobre todas as coisas
2º - Não tomar o Seu Santo Nome em vão
3º - Guardar domingos e dias de festa
4º - Honrar pai e mãe
5º - Não matar
6º - Não pecar contra a castidade
7º - Não furtar
8º - Não levantar falso testemunho
9º - Não desejar a mulher do próximo
10º - Não cobiçar as coisas alheias
Os Três Reis Magos:
O árabe Baltazar: Trazia incenso, significando a divindade do Menino Jesus.
O indiano Belchior: Trazia ouro, significando a sua realeza.
O etíope Gaspar: Trazia mirra, significando a sua humanidade.
Os Doze Apóstolos:
1 - Simão Pedro
2 - Tiago ( o maior )
3 - João
4 - Filipe
5 - Bartolomeu
6 - Mateus
7 - Tiago ( o menor )
8 - Simão
9 - Judas Tadeu
10 - Judas Iscariotes
11 - André
12 - Tomé.

* Após a traição de Judas Iscariotes, os outros onze apóstolos elegeram Matias para ocupar o seu lugar.
Os Doze Profetas do Antigo Testamento:
1 - Isaías
2 - Jeremias
3 - Jonas
4 - Naum
5 - Baruque
6 - Ezequiel
7 - Daniel
8 - Oséias
9 - Joel
10 - Abdias
11 - Habacuque
12 - Amos
Os Sete Sábios da Grécia Antiga:1 - Sólon
2 - Pítaco
3 - Quílon
4 - Tales de Mileto
5 - Cleóbulo
6 - Bias
7 - Períandro
As Musas da Mitologia Grega ( a quem se atribuía a inspiração das ciências e das artes)
1 - Urânia ( astronomia )
2 - Tália ( comédia )
3 - Calíope ( eloqüência e epopéia )
4 - Polímnia ( retórica )
5 - Euterpe ( música e poesia lírica )
6 - Clio ( história )
7 - Érato ( poesia de amor )
8 - Terpsícore ( dança )
9 - Melpômene ( tragédia )
As Sete Cores do Arco-Íris:. Vermelho
. Laranja
. Amarelo
. Verde
. Azul
. Anil
. Violeta
II - O QUE SEMPRE PERGUNTAM E VOCÊ NÃO SABE

As Sete Maravilhas do Mundo:
1 - As Pirâmides do Egito
2 - As Muralhas e os Jardins Suspensos da Babilônia
3 - O Mausoléu de Helicarnasso ( Também conhecido como O Túmulo de máusolo em Éfeso )
4 - A Estátua de Zeus, de Fídias
5 - O Templo de Artemisa (ou Diana)
6 - O Colosso de Rodes
7 - O Farol de Alexandria.

As Novas 7 Maravilhas do Mundo:
1. Brasil - Cristo Redentor (Christ Redeemer), Rio de Janeiro*
2. China - Grande Muralha da China (Great Wall of China)
3. Índia - Taj Mahal (Taj Mahal)*
4. Itália - Coliseu (The Colosseum), Roma
5. Jordânia - Petra (Petra)*
6. México - Pirâmides de Chichén Itzá (Chichen Itza), Yucatan
7. Peru - Machu Picchu (Machu Picchu)*

Você Sabia ????

1 - Durante a Guerra de Secessão, quando as tropas voltavam para o quartel após uma batalha sem nenhuma baixa, escreviam numa placa imensa: " O Killed " ( zero mortos ).. Daí surgiu a expressão " O.K. ". Para indicar que tudo está bem.

2 - Nos conventos, durante a leitura das Escrituras Sagradas, ao se referir a São José, diziam sempre " Pater Putativus ", ( ou seja: "Pai Suposto" ) abreviando em P.P .".
Assim surgiu o hábito, nos países de colonização espanhola, de chamar os "José" de "Pepe".

3 - Cada rei no baralho representa um grande Rei/Imperador da história:
. Espadas: Rei David ( Israel )
. Paus: Alexandre Magno ( Grécia/Macedônia )
. Copas: Carlos Magno ( França )
. Ouros: Júlio César ( Roma )

4 - No Novo Testamento, no livro de São Mateus, está escrito " é mais fácil um camelo passar pelo buraco de uma agulha que um rico entrar no Reino dos Céus "... O problema é que São Jerônimo, o tradutor do texto, interpretou a palavra " kamelos " como camelo, quando na verdade, em grego, "kamelos" são as cordas grossas com que se amarram os barcos. A idéia da frase permanece a mesma, mas qual parece mais coerente?

5 - Quando os conquistadores ingleses chegaram a Austrália, se assustaram ao ver uns estranhos animais que davam saltos incríveis. Imediatamente chamaram um nativo ( os aborígenes australianos eram extremamente pacíficos ) e perguntaram qual o nome do bicho. O índio sempre repetia " Kan Ghu Ru ", e portanto o adaptaram ao inglês, " kangaroo" ( canguru ).
Depois, os lingüistas determinaram o significado, que era muito claro: os indígenas queriam dizer: "Não te entendo ".

6 - A parte do México conhecida como Yucatán vem da época da conquista, quando um espanhol perguntou a um indígena como eles chamavam esse lugar, e o índio respondeu " Yucatán ". Mas o espanhol não sabia que ele estava informando " Não sou daqui ".

7 - Existe uma rua no Rio de Janeiro, no bairro de São Cristóvão, chamada "PEDRO IVO". Quando um grupo de estudantes foi tentar descobrir quem foi esse tal de Pedro Ivo, descobriram que na verdade a rua homenageava D.Pedro I, que quando foi rei de Portugal, foi aclamado como "Pedro IV" (quarto).
Pois bem, algum dos funcionários da Prefeitura, ao pensar que o nome da rua fora grafado errado, colocou um " O " no final do nome. O erro permanece até hoje.

FONTE: http://kikosofia.blogspot.com/2007/10/curiosodades-curiosas.html

O dia em que Paul McCartney morreu

No auge dos Beatles, em 1966, Paul McCartney foi tragicamente decapitado em um acidente de carro no interior da Inglaterra.

Para abafar o caso, não chocar o mundo e ainda salvar os Beatles de um final prematuro, executivo das gravadoras Capitol e EMI deram uma "sumida" com a banda, esfriaram suas atividades e arranjaram um sujeito parecidíssimo com Paul, um tal de William Campbell, que não fazia muito tempo havia ganhado um concurso de sósias qualquer sobre os Beatles. E a vida voltou ao "normal". Inconformado com a farsa, John Lennon nunca engoliu a história. E passou a espalhar pistas da morte do parceiro pelas famosas capas dos álbuns lançados pelos Beatles.

Três anos depois, a morte de Paul "vazou" nos Estados Unidos, espalhada por um DJ de uma rádio da cidade de Detroit. Russell Gibb soltou a bomba dizendo que tinha fontes seguras e de dentro da indústria musical. E o caso, fato ou ficção, entre beatlemaníacos ou não, virou obsessão.

Entre as muitas obras geradas pelo rumor, uma das mais bacanas é o filme alemão Paul Is Dead, que passou na Mostra Internacional de São Paulo em 2000. O diretor Hendrik Handloegten, tomando como verdade a conspiração pop mais famosa do mundo, ambientou a ação num bairro da periferia de Berlim, quando um menino de 12 anos, fã dos Beatles, descobre a "morte" de Paul e passa a ver pistas da farsa por todos os lugares. A trama se passa em 1980. Por quê? Porque foi o ano do assassinato de Lennon...


FONTE: http://www.thebeatles.com.br/portal/index.php?option=com_content&view=article&id=215:o-dia-em-que-paul-mccartney-morreu&catid=25:beatles&Itemid=62

Receitas rápidas: Camarão Alho e Óleo

Fim de semana chegando, você convida seus amigos pra sua casa, compra umas bebidas e não sabe o que servir pra eles?
Aqui vai uma dica. Uma comida rapida de se fazer, que não da muito trabalho e agrada a quase todos os gostos
Receita do camarão alho e óleo:

Ingredientes:
1kg de camarão limpo;
5 dentes de alho picados;
2 colheres de sopa de óleo ou azeite;
Sal;
Tempero verde;
2 limões.

Preparo:
Deixe o camarão no tempero de sal e limão por cerca de meia hora. Frite o alho até dourar, acrescente o camarão, mexa, cozinhe por cinco minutos, espalhe o tempero verde picadinho por cima e leve à mesa. Pode-se incorporar azeite de oliva à receita.

10 Pensamentos de Homer Simpsons

Homer Simpson  é um grande exemplo para todos de como é um Discordiano quando ele resolve ter uma família e filhos. As pessoas o tacham como burro e estúpido. Não poderiam estar mais enganadas. Homer sempre solta comentários sarcásticos e referenciais em situações sérias que as pessoas tendem a achar que ele é um completo idiota, na verdade, ele é muito, muito inteligente. Ele é um Santo Cinco Estrelas, uma das maiores patentes para Santos Discordianos. O estudo da vida dos Santos Discordianos não é apenas esperado como fomentado, para isso abaixo apresentamos uma seleção das maiores pérolas de sabedoria de Homer Jay Simpson:

Dez frases de Homer Simpson, o pensador do século 21!

-> 10. Operador! Me dê o número do 911!

-> 9. Eu não sou normalmente alguém que ora, mas se você estiver aí em cima, por favor me salve Superman.

-> 8. Filho, quando você participa de eventos esportivos, não importa vencer ou perder: ÿ de quão bêbado você fica.

-> 7. [Encontrando Aliens] Por favor, não me comam! Eu tenho mulher e filhos. Comam eles!

-> 6. Lisa, vampiros são faz-de-conta, como elfos, gremlins e eskimós.

-> 5. Se algo está dando errado, culpe o cara que não fala inglês.

-> 4. Quando eu vejo os sorrisos nas faces das crianças, eu sei que elas estão aprontando alguma coisa.

-> 3. Eu não sou um cara mau! Eu trabalho duro e amo meus filhos.Então porquê eu deveria desperdiçar meio domingo ouvindo sobre como eu vou para o inferno?

-> 2. Pai você fez um monte de coisas maravilhosas, mas você é um cara muito velho, e gente muito velha é inútil.

-> 1. Bart, com $10.000 nós seremos milionários! Nós poderíamos comprar todo tipo de coisas úteis como…Amor!


Fonte:
http://pracuriosos.wordpress.com/2008/12/06/top-10-frases-de-homer-simpson/

Curiosidades sobre os Beatles

1. Os Beatles fizeram 294 apresentações no Cavern Club, entre dezembro de 1960 e agosto de 1963 .
2. Durante os cinco primeiros minutos da primeira apresentação dos Beatles no programa de tv americano "Ed Sullivan" em 1964, não houve assaltos nem homicídios nos Estados Unidos.
3. Os Beatles foram os primeiros a fazer video clips de suas músicas. Eles estavam cansados de tocar diversas vezes em programas de TV, então decidiram gravar as músicas em vídeo e distribuir para as TVs. Os 2 primeiros clips foram: Paperback Writer e Rain. George Harrison disse na série Anthology: "De certa forma, inventamos a MTV"
4. O disco Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band foi o primeiro disco no mundo a vir com um encarte com fotos e letras das músicas.
5. Quem pensou no nome Beatles foi John Lennon.
6. Ringo é o Beatle mais velho, nasceu em 07/07/40.
7. George Harrison é o Beatle mais novo, nasceu em 25/02/43.
8. Ringo teve diversos problemas de saúde quando criança. Ficou em coma por várias semanas aos 6 anos de idade. Com 13 anos ele teve pleurisia.
9. Ringo foi o último integrante a se juntar aos Beatles. Ele foi bastante ofendido pelos fãns quando substituiu Pete Best na bateria dos Beatles. No seu primeiro show no Cavern Club (18 de Agosto de 1962), o público gritava sem parar: "queremos Pete".
10. Antes do nome "The Beatles", a banda teve vários outros nomes: "The Quarrymen", "The Rainbow", "Johnny & The Moondogs", "Long John & The Silver Beatles" e "The Silver Beatles". Nessa época com o nome "The Silver Beatles" eles usavam apelidos bem estranhos: John Lennon era chamado de "Johnny Silver", Paul McCartney era "Paul Ramon", George Harrison era chamado de "Carl Harrison" e Stu Sutcliffe era "Stu Stäel".
11. Os Beatles foram os primeiros a colocar trechos de trás para frente nas músicas, como em Strawberry Fields Forever, Blue Jay Way, Rain, Free As A Bird.
12. Quem criou os famosos cortes de cabelo dos Beatles foi Astrid Kirchner, namorada de Stu Sutcliffe.
13. Durante uma excursão em 1965 ao Canadá, um dos policiais da segurança dos Beatles chamava-se Pepper (e ele era sargento) .
14. Após um show nas Filipinas foi marcado um jantar entre os Beatles e a primeira-dama desse país, mas os próprios Beatles não foram avisados. Com isso, ela ficou esperando por eles a toa no palácio. Ela se sentiu humilhada e no outro dia a caminho do aeroporto, os Beatles foram perseguidos por populares que tentavam linchá-los.
15. O disco mais vendido dos Beatles é a coletânea chamada "1" lançada no ano 2000, que contém as 27 músicas de maior sucesso dos Beatles. Entre os álbuns dos anos 60, o título de campeão de vendas fica com Abbey Road.

Desodorantes e antitranspirantes: qual a diferença?

Você pode até pronunciar os dois juntos referindo-se a apenas um tipo de produto: desodorantes antitranspirantes. A verdade é que existe uma enorme diferença, quimicamente falando, entre eles.

Desodorantes: o princípio ativo está nas fragrâncias, elas disfarçam os odores. Possuem também agentes antibacterianos para eliminar as bactérias presentes no suor.

Os desodorantes podem conter ainda, peróxido de zinco para promover a reação química de quebra (oxidação) dos ácidos graxos e aminas (presentes no suor) em compostos menores e com menos mau cheiro.

Antitranspirantes: os mais comuns são compostos por Cloridrato de Alumínio, Cloreto de Alumínio ou outras substâncias derivadas do alumínio. Eles agem inibindo a transpiração, deste modo, são mais eficientes no controle de odores.

A ação adstringente dos antitranspirantes consiste em comprimir as glândulas sudoríparas de modo que elas passem a não produzir mais suor. Entretanto, estudos alertam para possíveis tumores na região das axilas, provenientes do uso deste tipo de produto.

Agora, sabe de onde vem todo esse mau cheiro que exalamos diariamente? Os ácidos graxos e aminas (já citados) todos estes compostos se fazem presentes em nosso corpo e alguns deles conferem cheiro desagradável. É por isso que temos de nos cuidar fazendo uso de produtos que amenizem parte do cheiro socialmente indesejável.

fonte:http://www.brasilescola.com/curiosidades/desodorantes-antitranspirantes-qual-diferenca.htm

VOCÊ SABIA QUE...

toda semana vou postas uma curiosidade nova sobre algo que muitos gostariam de saber a resposta, ou a diferança, como é feito, do que é feito e asssim vai.
hoje vou diferenciar uma duvida que muitas pessoas tem, qual a diferença entre desodorante e antitranspirante?
você sabe? tem diferença? leia e aprenda

Um pequeno detalhe do que foi o grande Freddie Mercury

Para além da sua exuberância como o carismático líder dos Queen, Freddie Mercury fez alguns trabalhos a solo. E "Barcelona" fica, seguramente, para a história...
 
Todos conhecemos a genialidade de Freddie Mercury como líder dos Queen. Live at Wembley 86 é simplesmente colossal, mas também o são "Queen On Fire" (Milton Keynes quando a banda comemorava 10 anos de carreira) ou o Live in Montreal.
Seria bom serem editados alguns concertos da banda dos anos 70 e a actuação em Budapeste. Os Queen foram, inidscutivelmente das melhores bandas ao vivo d sempre, em virtude do talento de Brian May (para mim dos grandes guitarristas da história), da bateria de Taylor e das linhas de baixo do sempre cool Deacon (que compôs alguns temas muito interessantes, importa referir). E claro da presença / voz inconfundíveis de Mercury o showman absoluto.
Mas hoje vou falar Freddie Mercury na sua vertente a solo. Mercury sempre desejara fazer alguma música a solo e o primeiro disco seria " Mr. Bad Guy" em 1984. "I Was Born To Love You", "Mr. Bad Guy" , "Made in Heaven"  ou "Let's Turn it On" integraram este trabalho (e surgiriam anos mais tarde no albúm "Made In Heaven" dos Queen, já depois da morte de Mercury). O disco não vendeu tanto como os campeões Queen mas vendeu razoavelmente. Ou melhor vendeu muito para qualquer outro artista mas relativamente aquém para o vocalsita dos Queen (nas palavras do produtor Reinhold Mack "Freddie foi co-produtor e divertimo-nos imenso! O disco vendeu bem para qualquer ouytro nome mas ficou aquém se pensarmos que era o vocalista dos Queen " ( risos)
 Freddie era conhecido também como "Mr. Bad Guy" e vale a pena dar uma olhadela à letra (todas foram da autoria de Fred). Daí o nome do disco.
A cover dos Platters "The Great Pretender" (porque Mercury via-se como tal")  ou a incontornável "Living On My Own" - cujo vídeo foi, por ideia de Freddie, feito com imagens da sua excentrica festa de aniversário em Berlim. Mercury fechou uma discoteca, convidou todos os amigos e comemorou os 39 anos em grande estilo. Todos os convidados tinham que ir vestidos como a sua personagem favorita. Freddie foi vestido...à "Freddie Mercury", claro! - são momentos altos de Freddie a solo. E, tal como nos Queen, servido sempre por vídeos muito elaborados (nos quais Fred era sempre muito opinativo e tinha sempre uma ideia precisa do que poderia resultar ou não).
Mas, existe um momento único (por vários motivos). Em 1988 Mercury conhece a diva da Ópera Montserrat Caballé (ele já era seu fã e a admiração era recíproca). Juntos iriam criar a canção associada à campanha para Barcelona como cidade anfitriã dos Jogos Olímpicos de 92.
"Barcelona", é um momento marcante. Foi na altura surpreendente, era - como Freddie disse - a uniaõ de 2 mundos que aparentemente eram opostos: o canto lí e o pop / rock (ele já introduzira laivos dessa junção na "Bohemian Rhapsody", mas aqui seria mais a sério).
Lembro-me de ficar arrepiado ao ouvir esta canção pela primeira vez. E isso ainda hoje em acontece. São 2 colossos em palco e 2 vozes que se conjugam de forma -quanto a mim -sublime.
Mike Moran , compôs o tema com Freddie (ele já trabalhara com Fred nos Queen e a solo) e no DOCUMENTÁRIO "LOVER OF LIFE, SINGER OF SONGS" - lançado quando Freddie faria 60 anos se estivesse vivo - fala nesta canção e na expriência ao vivo em Barcelona (num directo): " Ela (Monstserrat) é uma diva, uma força, imponente. Ela entra em palco e de repente Freddie olha para mim naquela "Eh lá! tenho concorrência! (risos) e aí temos 2 enormes talentos num saudável duelo em palco. E resultou naquele momento único em que 2 mundos se uniram pela primeira vez".
Também Montserrat se emociona ao falar deste momento. Ela tornar-se-ia grande amiga de Freddie Mercury e revela que depois de "Barcelona" teve vários convites para duetos com outros artistas mas "foi muito especial, Fred era muito especial, tinha que ser algo assim para voltar a fazer um dueto".
Cada vez que vejo momentos da actuação de Fred e Caballé além de emocionado penso na versatilidade daquele homem. Era grandioso a puxar por audiências imensas (que " tinha na mão como ninguém" pegando nas palavras de um outro grande senhor Robert Plant ) tal como o era neste registo.
A quem goste de Freddie Mercury (e Queen) sugiro o excelente documentário "Lover of Life Singer of Songs" que acompanha toda a sua vida desde o nascimento em Zanzibar até ao fim, com inúmeros testemunhos de família/ amigos e ex-queen (excepto de John Deacon que se afastou da vida pública).
E deixo aqui um link com um tema sublime chamado "In My Defense". Mercury não foi o autor mas quis cantar esta canção pois identificava-se muito com ela. O vídeo foi editado depois da sua morte com imagens de toda a sua carreira e até imagens pessoais. Espero que, quem não conheça. goste.
E é este vídeo a fechar o documentário:
http://www.youtube.com/watch?v=ibBh6bHJP0c
Já tudo (ou quase) se disse sobre Freddie Mercury. mas nunca será de mais lembrar. Porque ele foi mais que um soberbo cantor ou frontman (senhor de uma técnica vocal soberba, ans palavras de muitos músicos / compositores que com ele trabalharam). Ele foi o showman absoluto.

"O Exorcista" ressurge 37 anos após sua estreia"

 

Agencia EFE - A atriz Linda Blair, protagonista de "O Exorcista", tinha 14 anos quando a produção estreou, em 1973. EFE/Arquivo

Los Angeles (EUA), 30 set (EFE).- "O Exorcista", considerado um dos filmes mais aterrorizantes da história, retorna por uma só noite aos cinemas dos Estados Unidos com sua versão estendida, poucos dias antes de ser lançado em Blu-ray com material inédito.
Cerca de 450 salas terão nesta quinta-feira duas sessões noturnas do filme, que vai incluir imagens inéditas sobre a gravação da fita e, consequentemente, sobre como foram filmadas algumas de suas cenas mais perturbadoras, como quando a cabeça da menina possuída gira 360 graus ou quando ela levita sobre a cama.
Além disso, serão mostradas entrevistas com o diretor da produção, William Friedkin, o roteirista, William Peter Blatty, e a protagonista, Linda Blair.
"Claro que mudou a minha vida", disse a atriz em entrevista à Agência Efe. "É um dos filmes mais intensos da história. Faz refletir sobre o bem e o mal, sobre Deus e o Diabo. Há 37 anos repercutiu em todos os setores, especialmente na Igreja Católica. Mas para mim era um simples trabalho", acrescentou.
Linda tinha 14 anos quando a produção estreou, em 1973. O papel da menina Regan, possuída pelo Diabo, é um dos mais reconhecidos da história do cinema e valeu à atriz a candidatura ao Oscar e a conquista do Globo de Ouro de melhor atriz.
Muitos predisseram que Linda ia conquistar o mundo, mas essas não eram suas intenções. "Nunca pensei que teria uma grande carreira, porque sempre pensei que iria retornar à escola para estudar. E foi o que fiz. Sempre quis ser veterinária", disse.
E é a isso que Linda se dedica na maior parte do tempo, através da fundação World Heart, que se encarrega de recolher animais abandonados e encontrar um lar estável para eles, algo com o que sonhava inclusive quando o roteiro do filme a obrigou a vomitar uma gosma verde ou a se masturbar com um crucifixo.
"Nunca tive medo durante a filmagem", lembrou Linda, hoje com 51 anos. "É como agora, que estamos falando. Na cena há câmeras, luzes... são necessárias horas para preparar a montagem. Aquilo se prolonga tanto tempo que o medo passa. Nada é real. Ao contrário, se trata de um processo muito técnico e você só pensa nas suas falas", acrescentou.
Junto a ela aparece no filme Ellen Burstyn, que encarna a mãe da adolescente, uma famosa atriz que viaja para Washington temporariamente, no momento em que percebe que sua filha começa a sofrer uma mudança de personalidade extrema.
O elenco do filme, candidato a dez Oscars - venceu o de melhor roteiro adaptado, obra de William Peter Blatty, e o de melhor som -, é completado por Jason Miller, como o padre Karras, Lee J. Cobb, como o tenente Kinderman, e Max Von Sydow, como o padre Merrin.
"O Exorcista" é um dos dez filmes de maior arrecadação na história do cinema, com ajuste da inflação. A versão original alcançou a cifra de mais de US$ 440 milhões. Linda, no entanto, não ficou rica com a produção. Seu salário foi de US$ 750 por semana durante os quase três meses de filmagem.
"Se olharmos para trás, a verdade é que ninguém pensava que seria esse sucesso todo", admitiu a atriz, que passou meses viajando pelo mundo durante a promoção do filme, que na época não compreendia de todo.
"Perguntavam-me por Deus, se eu era mentalmente estável... Demorei para me acostumar e, sobretudo, custei a entender do que o filme tratava realmente. As perguntas que esta obra suscita serão mantidas para sempre, pelo menos até a nossa morte", apontou Linda, que considera que a versão estendida do filme, defendida sempre por Blatty apesar da rejeição inicial de Friedkin, é a versão ideal da obra.
"É o filho de Blatty. Seu objetivo sempre foi causar impacto na sociedade. É o maior ato de magia realizado pelo cinema e agradeço que volte aos cinemas e seja editado em Blu-ray. É uma grande homenagem", concluiu.
A montagem estendida do diretor será lançada nos Estados Unidos em 5 de outubro com três novos documentários: "Raising Hell: Filming The Exorcist", "The Exorcist Locations: Georgetown Then and Now" e "Faces of Evil: The Different Versions of The Exorcist".

FONTE:http://www.amocinema.com/news?p_p_id=101UQ&p_p_lifecycle=0&p_p_state=normal&p_p_mode=view&_101UQ_struts_action=%2Fasset_publisher_unique%2Fview_content&_101UQ_assetId=3064605&_101UQ_redirect=%2Fnews%3Fp_p_id%3D101UQ%26p_p_lifecycle%3D0%26p_p_state%3Dnormal%26p_p_mode%3Dview%26_101UQ_delta%3D10%26_101UQ_keywords%3D%26_101UQ_advancedSearch%3Dfalse%26_101UQ_andOperator%3Dtrue%26%26cur%3D7

Dicas Para Ficar Esperto…

Enquanto o seu Q.I. parece ser determinado geneticamente, portanto imutável, há ainda várias maneiras ficar mais inteligente, maximizando a sua inteligência funcional. Use bem a lista abaixo, pois estará investindo no seu maior patrimônio, sua mente.

10. Coma peixe

Peixes oleosos são ricos em DHA, um ácido graxo Omega-3 responsável por 40% da formação das membranas celulares e podem melhorar a neurotransmissão. O DHA é necessário para o desenvolvimento do cérebro do feto e vários estudos ligaram dietas com bastante peixe à redução do declínio mental com a idade avançada.

9. Beba chá

A cafeína do chá verde e preto faz o corpo pegar no tranco e afia a mente. Não é bom beber café e energéticos. Para um ganho cerebral excelente faça pausas regulares para beber chá. Doses pequenas durante o dia são melhores do que tomar uma única grande dose.

8. Sem pânico

Enquanto um leve nervosismo pode melhorar o desempenho cognitivo, períodos de estresse intenso nos transformam em neandertais. Tente controlar a sua respiração.

7. Mais devagar

Não existe o fenômeno anunciado por aí chamado de “leitura dinâmica”. Ao menos se o seu conceito de “leitura” significa compreender o texto. Estudos mostram que os leitores rápidos vão muito pior quando questionados sobre o texto. A resposta motora da retina, e o tempo que a imagem leva para ir da mácula para o tálamo e em seguida ao córtex visual para processamento, limita os olhos para cerca de 500 palavras por minuto, em eficiência máxima. O estudante universitário comum alcança,cerca da metade disto.

6. Mantenha-se afiado

Pesquisadores italianos descobriram que pessoas que tem mais de 65 anos que andam cerca de 9 km por semana em passo moderado tem 27% menos chance de desenvolver demência do que adultos sedentários. Os pesquisadores pensam que exercícios possam melhorar o fluxo sanguíneo no cérebro.

5. Pratique

Pratique os tipos de questões que aparecem nos testes de inteligência. Ao se preparar para problemas verbais, numéricos e espaciais, típicos dos exames psicrométricos, você pode melhorar o seu escore.

4. Zzzzzz

Tirar uma soneca rápida no escritório pode deixar seu chefe irritado? Informe-o que você, na verdade, merece uma promoção de acordo com os últimos resultados dos estudos sobre o sono. Um breve cochilo pode melhorar a sua memória, mesmo que dure apenas seis minutos.

3. Jogue videogame

Todo mundo que implorou por um videogame agora vai conhecer o melhor argumento para conseguir um: “Você não quer que eu tenha uma coordenação visual e motora inferior, quer?” Agora você pode falar que alguns jogos o tornam mais inteligente assim como o Brain Age, da Nintendo. Depois de esforços cuidadosos os jogadores “sentem seus cérebros rejuvenescerem”.

2. Exercícios

Estudos mostram que estudantes que praticam exercícios aeróbicos regulares ajudam a construir matéria cinza e branca no cérebros de adultos mais velhos. Em crianças o ponto alto foi o de levar a melhores performances em exames cognitivos.

1. Descubra

Aprender novas coisas pode reforçar o cérebro, especialmente se você acredita que pode aprender novas coisas. É um círculo vicioso: Quando você pensa que está tornando-se mais inteligente, você estuda mais, criando mais conexões entre os neurônios
Fonte: newskype.blogspot.com

Curiosidades da Música Popular Brasileira

A primeira gravação elétrica no Brasil foi em 1927, feita na gravadora Odeon por Francisco Alves.
A primeira composição em versos brancos (sem rima), considerada pelos pesquisadores é “Súplica”, de José Marcílio, Otávio Gabus Mendes e Déo, gravada por Orlando Silva: “Aço frio de um punhal foi seu amor pra mim/ Não crendo na verdade implorei, pedi/ As súplicas morrerão sem eco, em vão/ Batendo nas paredes frias do apartamento”.
Caboré foi um crioulinho que ensinou Orson Welles a tocar caixa de fósforos quando o famoso cineasta esteve no Brasil.
O primeiro “jingle” (anúncio musicado) foi lançado no rádio em 1932, feito por Nássara, para a Padaria Bragança.
Garota de Ipanema é a décima-segunda música mais tocada no mundo dos Últimos cinqüenta anos.
“Deixa isso pra lá” que lançou Jair Rodrigues para o sucesso foi recusado por Simonal, que não gostava de samba.
O primeiro brasileiro a gravar na Europa foi Josué de Barros, o descobridor de Carmem Miranda, na Alemanha, solo de violão.
Alguns compositores que também eram médicos: Max Nunes (Bandeira Branca), Joubert de Carvalho (Taí, Maringá), Alberto Ribeiro (Copacabana, Chiquita Bacana), Dalto (Muito Estranho), Aldyr Blanc (O bêbado e o equilibrista).
“Ponteio” consagrou Edu Lobo na Voz de Marília Medalha. O autor no entanto não fazia nenhuma fé na cantora.
O Hino do Flamengo de Paulo Magalhães (Flamengo, Flamengo, tua glória é lutar) é posterior ao de Lamartine Babo (Uma vez Flamengo, sempre Flamengo) e foi cantado pela primeira vez em 1959 no Maracanã.

FONTE: http://www.vocesabia.net/curiosidades/curiosidades-da-musica-popular-brasileira/

HISTÓRIA DO DIA DE FINADOS

HISTÓRIA DO DIA DE FINADOS

O Dia de Finados é o dia da celebração da vida eterna das pessoas queridas que já faleceram. É o Dia do Amor, porque amar é sentir que o outro não morrerá nunca.
É celebrar essa vida eterna que não vai terminar nunca. Pois, a vida cristã é viver em comunhão íntima com Deus, agora e para sempre.

Desde o século 1º, os cristãos rezam pelos falecidos; costumavam visitar os túmulos dos mártires nas catacumbas para rezar pelos que morreram sem martírio. No século 4º, já encontramos a Memória dos Mortos na celebração da missa. Desde o século 5º, a Igreja dedica um dia por ano para rezar por todos os mortos, pelos quais ninguém rezava e dos quais ninguém se lembrava. Desde o século XI, os Papas Silvestre II (1009), João XVIII (1009) e Leão IX (1015) obrigam a comunidade a dedicar um dia por ano aos mortos. Desde o século XIII, esse dia anual por todos os mortos é comemorado no dia 2 de novembro, porque no dia 1º de novembro é a festa de "Todos os Santos". O Dia de Todos os Santos celebra todos os que morreram em estado de graça e não foram canonizados. O Dia de Todos os Mortos celebra todos os que morreram e não são lembrados na oração

FONTE: http://www.velhosamigos.com.br/DatasEspeciais/diafinados.html

HALLOWEEN - Dia das bruxas

HALLOWEEN - Dia das bruxasINTRODUÇÃO:

Qual seria a necessidade de um estudo sobre o Halloween se esta é uma festa americana e de alguns países europeus?
Apesar desta festividade não ser muito conhecida pela maioria das pessoas no Brasil, ela vem ganhando um grande espaço em nossa cultura através de escolas primárias, escolas de inglês, TV, clubes, etc.

O QUE SÃO AS FESTAS DE HALLOWEEN ?

O Halloween acontece nas noites dos dias 31 de Outubro que são geralmente celebradas com festas a fantasia, fogueiras e com crianças fantasiadas de monstros, fantasmas, bruxas, etc., saindo de casa em casa pedindo doces (brincadeira de "trick or treat", "travessuras ou doces").

Hoje, Halloween é um dia importante para os lojistas americanos. É uma noite em que "as pessoas decentes se tornam exibicionistas ultrajantes". Sessenta por cento de todas as fantasias são vendidas a adultos.

No dia 31 de outubro, uma de cada quatro pessoas com idades que variam de dezoito a quarenta anos vestem algum tipo de fantasia representando certo personagem.

Para os leitores psíquicos, clarividentes e os que se declaram visionários, este é o dia mais agitado do ano. As editoras que publicam livros que vão desde astrologia até bruxaria registram um aumento colossal nas vendas. Salém, no Estado de Massachusetts, sede da bruxaria norte-americana, celebra na época do Halloween, o "festival da assombração", para expandir a temporada de verão.

SIMBOLISMO E SUAS ORIGENS :

Definição: "Hallowed" é uma palavra do Inglês antigo que significa "santo", e "e’en" também de origem inglesa significa "noite", então o significado é "Noite Santa" ou "All Hallows Eve", "Noite de Todos os Santos".

O dia 31 de outubro não é uma escolha por acaso. No calendário celta, este é um dos quatro principais dias de descanso das bruxas, os quatro dias de "meio trimestre". O primeiro, 2 de fevereiro, conhecido como Dia da Marmota, honrava a Brigite, a deusa pagã da cura. O segundo, um feriado de maio chamado Beltane, era entre os bruxos, o tempo de plantar. Neste dia os druidas executavam ritos mágicos para incentivar o crescimento das plantações. O terceiro, uma festa de colheita em agosto, era comemorado em honra ao deus sol, a divindade brilhante, Lugh. Esses três primeiros dias marcavam a passagem das estações, o tempo de plantar e o tempo de ceifar, bem como o tempo da morte e ressurreição da terra. O último, Samhain, marcava a entrada do inverno. Nesse tempo, os druidas executavam rituais em que um caldeirão simbolizava a abundância da deusa. Dizia-se que era tempo de "estado intermediário", uma temporada sagrada de superstição e de conjurações de espirito.

Para os druidas, 31 de outubro era a noite em que Samhain voltava com os espíritos dos mortos. Eles precisavam ser apaziguados ou agradados; caso contrário, os vivos seriam ludibriados. Acendiam-se enormes fogueiras nos topos das colinas para afugentar os espíritos maus e aplacar os poderes sobrenaturais que controlavam os processos da natureza. Recentemente alguns imigrantes europeus, de um modo especial os irlandeses, introduziram o Halloween nos Estados Unidos. No final do século passado, seus costumes se haviam tornado populares. Era ocasião de infligir danos às propriedades, e consentir que se praticassem atos diabólicos não tolerados noutras épocas do ano.

A Igreja Católica celebrava originalmente o "Dia de Todos os Santos" no mês de maio e não dia 1 de novembro como é feito atualmente. O Papa Gregorio III, em 835, tentando apaziguar a situação nos territórios pagãos recém conquistados no noroeste da Europa, permitiu-lhes combinar o antigo ritual do "Dia de Samhain" ou "Vigília de Samhain" (algo parecido com o que os católicos fizeram no Brasil com os deuses africanos e os santos da igreja no tempo da escravidão). O Panteão de Roma, templo edificado para adoração de uma multiplicidade de deuses, foi transformado em igreja. Os cristãos celebravam ali o dia dos santos falecidos no dia posterior ao que os pagãos celebravam o dia de seu Senhor dos Mortos.

DRUIDAS

Estes eram membros de um culto sacerdotal entre os celtas na antiga França, Inglaterra e Irlanda que adoravam deuses semelhantes aos dos gregos e romanos, mas com nomes diferentes. Pouco se sabe sobre eles, pois os sacerdotes passavam seus ensinamentos apenas oralmente jurando e fazendo jurar segredo. Algumas práticas porém são conhecidas. Eles moravam nas florestas e cavernas, e diziam dar instruções, fazer justiça e prever o futuro através de vôo de pássaros, do fogo, do fígado e outras entranhas de animais sacrificados. Os druidas também ofereciam sacrifícios humanos e tinham como sagrados a lua, a "meia-noite", o gato, o carvalho, etc. Os druidas foram dizimados pelos romanos na França e Inglaterra antes do final do primeiro século, mas continuaram ativos na Irlanda até o quarto século.

BRUXAS E FANTASMAS

Os antigos druidas acreditavam que em uma certa noite (31 de outubro), bruxas, fantasmas, espíritos, fadas, e duendes saiam para prejudicar as pessoas.

LUA CHEIA, GATOS E MORCEGOS

Acreditava-se que a lua cheia marcava a época de praticar certos rituais ocultos. O gato estava associado as bruxas por superstição. Acreditava-se que as bruxas podiam transferir seus espíritos para gatos, então acreditava-se que toda bruxa tinha um gato. O gato era tido como "um espírito familiar" e muitos eram mortos quando se suspeitava ser uma bruxa.

Os druidas também tinham os gatos como animais sagrados, acreditando terem eles sido seres humanos transformados em gatos como punição por algum tipo de perversidade. Representavam portanto seres humanos encarnados, espíritos malvados, ou os "espíritos familiares" das bruxas. A cor do gato originalmente não era um fator importante. O morcego, por sua habilidade de perseguir sua presa no escuro, adquiriu a reputação de possuir forças ocultas. O mamífero voador também possuía as características de pássaro (para o ocultismo, símbolo da alma) e de demônio (por ser noturno). No período medieval acreditava-se que demônios transformavam-se em morcegos.

CABEÇAS DE ABÓBORA (“JACK-O-LANTERNS”)

A lanterna feita com uma abóbora recortada em forma de "careta", veio da lenda de um homem notório chamado Jack, a quem foi negada a entrada no céu, por sua maldade, e no inferno, por pregar peças no diabo. Condenado a perambular pela terra como espirito até o dia do juízo final, Jack colocou uma brasa brilhante num grande nabo oco, para iluminar-lhe o caminho através da noite. Este talismã (que virou abóbora) simbolizava uma alma condenada.

"TRAVESSURAS OU DOCES – “TRICK OR TREAT”

Acreditava-se na cultura celta que para se apaziguar espíritos malignos, era necessário deixar comida para eles. Esta prática foi transformada com o tempo e os mendigos passaram a pedir comida em troca de orações por quaisquer membros mortos da família. Também neste contexto, havia na Irlanda a tradição, que um homem conduzia uma procissão para angariar oferendas de agricultores, a fim de que sua colheitas não fossem amaldiçoadas por demônios. Uma espécie de chantagem, que daí deu origem ao "travessuras ou doces" "Trick or Treat".

AS MÁSCARAS E FANTASIAS

As máscaras têm sido um meio de supersticiosamente afastar espíritos maus ou mudar a personalidade do usuário e também de comunicação com o mundo dos espíritos. Acreditava-se enganar e assustar os espíritos malignos, quando vestidos com máscaras. Também em outras culturas pessoas tem usado máscaras para assustar demônios que acreditavam trazer desastres como epidemias, secas, etc. Grupos envolvidos com magia negra e bruxaria também usam máscaras para "criar uma ligação" com o mundo dos espíritos.

AS FOGUEIRAS

A palavra inglesa para fogueira (de acampamento, festas, etc.) é "Bonfire". Alguém pode até pensar que quer dizer "fogo bom", mas na verdade vem de "Bone" (osso) + "Fire" (fogo). Nas celebrações da "Vigília de Samhain" nos dias 31 de outubro, os druidas acreditavam poder ver boas coisas e mal agouros do futuro através do fogo. Nestas ocasiões, os druidas construíam grandes fogueiras com cestas de diversos formatos e queimavam vivos prisioneiros de guerra, criminosos e animais. Observando a posição dos corpos em chama, eles diziam ver o futuro. Mais tarde, mulheres, crianças, filósofos e cientistas foram "assados" vivos por católicos, calvinistas e luteranos.

AS CORES LARANJA E PRETA

As cores usadas no Halloween, o laranja e o preto, também tem sua origem no oculto. Elas estiveram ligadas a missas comemorativas em favor dos mortos, celebradas em novembro. As velas de cera de abelha tinham cor alaranjada, e os esquifes eram cobertos com tecidos pretos.

FEITIÇARIA NO PASSADO

Não só os católicos durante as atrocidades da Santa Inquisição, mas também os seguidores de Lutero, durante a selvagem perseguição aos anabatistas, e os calvinistas em sua feroz intolerância, promoveram barbaridades e injustiças com a desculpa de estarem em "Guerra Santa".

Acreditava-se que mulheres com poderes de feitiçaria podiam lançar aos seus vizinhos toda espécie de sorte maléficas, como morte de gado, perda de colheita, morte de filhos, etc. Segundo a tradição, o poder mais pernicioso de tais bruxas era tornar seus maridos cegos a respeito da má conduta de suas esposas e de fazer com que as chamadas feiticeiras gerassem filhos idiotas ou aleijados. Como a caracterização de bruxas era a de velhas megeras desdentadas com hábitos excêntricos e língua venenosa, muitas mulheres com tais características foram mortas em Salem, nos EUA em 1692.

Vejam só a barbaridade: ter um filho com alguma deficiência já caracterizava a mãe como bruxa ou feiticeira. Na Europa, a figura de feiticeira era a de "uma moça linda e perversa", e grande número de adolescentes e jovens mulheres casadas foram mortas na Alemanha e França.

As primeiras perseguições ocorreram no séc. XIII e depois em 1484 com a Santa Inquisição. O papa Inocêncio II recomendava que seus inquisidores torturassem até obter provas. Durante a Revolução Protestante essa caça assumiu proporções absurdas. Lutero aconselhava que se matasse feiticeiras com menos consideração e misericórdia do que se tinha com criminosos comuns.

Sob o comando de Calvino em 1545, 34 mulheres foram queimadas ou esquartejadas (vivas) sob acusação de serem ou praticarem feitiçaria. Mulheres, moças e até crianças eram torturadas com agulhas enfiadas sob suas unhas, assando-se os pés em fogueiras ou esmagando-se as pernas sob grandes pesos "até que a medula espirrasse dos ossos", tudo isso para obriga-las a confessar "orgias repelentes com os demônios". O ápice desta histeria ocorreu no final do séc. XVI onde o número de vítimas pode ter chegado a 30 mil. Durante essa época em cidades alemãs mais de 900 mulheres foram mortas num só ano, não restando uma só mulher em algumas cidades. Até pessoas celebrizadas por nós defendiam que pessoas fossem mortas sob simples suspeita de feitiçaria.

O HALLOWEEN HOJE

O Halloween tem outros aspectos negativos além de sua herança pagã arraigada na bruxaria e sua ênfase sobre o diabo e as trevas. Alguns vândalos estão mais interessados em brincadeiras de mau gosto do que em festas. Há vários casos de criminosos e loucos distribuindo balas envenenadas ou guloseimas contendo agulhas ou lâminas. Outro perigo é o de que os motoristas não vêem as crianças com trajes típicos de cores escuras andando em ruas escuras. Todavia, tais associações com o mal não indicam que os pais que permitem celebrações do Halloween estejam colaborando com o diabo. Mas seria difícil você pensar numa virtude positiva nos festejos do Halloween. Seu simbolismo envolve demônios, fantasmas, morte, trevas, esqueletos, medo e terror.

FONTE: http://www.jesusvoltara.com.br/atuais/halloween.htm